Chwarae - to play

Wir sind eine Gruppe von Künstlern aus Nordwales, die ihren Sitz an der Wrexham School of Art haben. Wir haben unsere Ausstellung Chwarae genannt, weil das das walisische Wort ist, das man spielen muss.
Emma untersucht Spiel/Verspieltheit in Bezug auf ein lokales Theater. Sie werden derzeit renoviert und ihre Forschung ist Teil einer Promotion, in der untersucht wird, wie Nachhaltigkeit, Verspieltheit und gesellschaftliches Engagement zum Wohlbefinden beitragen. Das Kunstwerk besteht aus mehreren Ziegelformen, die für die Handhabung konzipiert sind.
Bethans Kunstwerk soll ein Gefühl der Nostalgie hervorrufen, indem es uns in verschiedene Zeiten und an andere Orte versetzt. Wenn Sie sich mit den Stücken beschäftigen, können Sie sich fühlen, als würden Sie in einen vergangenen Moment oder eine Kindheitserinnerung zurücktreten. Sie werden ermutigt, auf den Wippenschuhen zu spielen, in der Hoffnung, ein einzigartiges und persönliches Erlebnis zu schaffen.
Wayne kreiert holzbefeuerte Keramikmöbel, die mit der Materialität von Ton und Feuer spielen. Der Prozess des Holzbrennens ist eine Technik, die seit Jahrhunderten verwendet wird, um einzigartige und langlebige Keramik herzustellen. Mit diesen Qualitäten stellt Wayne Hocker aus Ton her; ein Material, das normalerweise nicht mit Möbeln in Verbindung gebracht wird, da es zerbrechlich ist. Heulwen lässt sich von den wilden und windgepeitschten Orten ihrer Kindheit in Nord- und Mittelwales inspirieren. Sie beschreibt ihre Kindheit als eine Zeit des Staunens und der Kreativität.
Heulwen hofft, dass ihre Kunstwerke mit ihren Papierflugzeugformen nostalgische Vorstellungen hervorrufen. Spielen mit der Zerbrechlichkeit von Erinnerungen, da die Flugzeuge aus Glas und Ton bestehen.
Julies skulpturale Objekte und Schmuck betonen körperliche Qualitäten und sensorische Erfahrungen durch Verspieltheit. Die Arbeit ist so konzipiert, dass sie berührt, gehalten und mit ihr interagiert werden kann.