Infinite Sequence

„Infinite Sequence“ ist eine Zusammenarbeit im Bereich Bewegtbild und Malerei zwischen Arash Goudarzi (1993, Iran) und Yaqma Sorousheh (1994, Iran).

Die Ausstellung bewegt sich zwischen Begierde und Enthaltsamkeit, Intimität und Sichtbarkeit und untersucht den Körper als Bühne für persönliche und gesellschaftliche Projektionen, auf der Vorurteile und Tabus die zulässigen Grenzen von Bewegung und Existenz definiert haben.

Ihre gemeinsamen Praktiken setzen sich mit Distanz und den Umständen auseinander, die ihre Beziehung und ihr künstlerisches Leben zerbrochen haben. Hier fungiert Distanz als generativer Mechanismus, und Trennung ist eine Methodik der verteilten Autorschaft, um neue ästhetische Strategien, relationale Konzepte und Vorstellungswelten zu formen.

Arashs Videospiel entfaltet ein Feld, in dem Körper, Bild, Bewegung und Interaktion sich gegenseitig kontinuierlich neu ordnen.
Yaghmas Gemälde inszenieren den Blick als Schwelle, die zwischen Dringlichkeit und Untätigkeit schwankt, wo das Betrachten nicht vollständig in Voyeurismus aufgelöst wird.
Zwischen Malerei und Simulation entwirft das Projekt eine experimentelle Atmosphäre, die frei von kolonialen Bedingungen und Beschränkungen für Körper, Geschlecht und Identität ist. Es lehnt die Stabilität der Form ab; was als Fluidität erscheint, muss vor dem Hintergrund der fortbestehenden Strukturen gelesen werden, die Kohärenz, Lesbarkeit und Begrenzung fordern. Was dabei entsteht, ist nicht Vielfältigkeit als Überfluss, sondern eine Weigerung, sich festzulegen, wobei es an den Bedingungen festhält, denen es sich widersetzt.

In einer Kunstwirtschaft, in der Verletzlichkeit, Marginalisierung und Leiden zur kulturellen Währung geworden sind, in der eine seit langem bestehende orientalistische Faszination für den sexualisierten östlichen Körper einen besonderen Wert hat, weigert sich Infinite Sequence, sich von den Modus Operandi, in denen es zirkuliert, einschränken zu lassen.