500 Meter

500 Meter ist Teil der künstlerischen Projektlinie Kartographie einer Existenz. Die fotografische Installation, ergänzt durch Textfragmente, untersucht Körper im Zustand struktureller Unsichtbarkeit vor Diagnose, vor Sprache und vor gesellschaftlicher Lesbarkeit.

Ausgangspunkt ist die Erfahrung unsichtbarer Behinderung. Vor einer Diagnose fehlt gesellschaftliche Lesbarkeit ebenso wie strukturelle Vertretung.

Die Arbeiten sind analoge Selbstporträts auf 35mm Film. Unschärfen, Ausfälle und materielle Überlagerungen sind keine ästhetischen Effekte, sondern Entsprechungen eines Körpers, dessen Kontrolle nie vollständig gegeben war. Die Fotografien dokumentieren nicht, sie machen Erfahrung sichtbar.

Der Titel 500 Meter markiert eine Grenze, die im Alltag selten sichtbar ist. Er verweist auf körperliche Reichweiten, die anderen nicht unmittelbar erkennbar sind, und auf die Distanz zwischen Erfahrung und gesellschaftlicher Lesbarkeit. Für das Festival wird diese Distanz in eine räumliche Bewegung durch den Kirchenraum übersetzt. Besucher*innen durchqueren drei Zonen: Unsichtbarkeit, prekäre Teilhabe und eine Diagnose, die Lesbarkeit ermöglicht und zugleich neue Formen des Ausschlusses erzeugt.

Die Wahl einer Kirche als Ausstellungsort ist bewusst getroffen. Der Raum enthält bauliche Barrieren und ist beispielsweise für viele Menschen im Rollstuhl nicht zugänglich. Diese Situation ist Teil der Arbeit und verweist auf ein grundlegendes Spannungsfeld kultureller Räume: Barrierefreiheit bedeutet nicht für alle behinderten Körper dasselbe und entsteht selten von selbst, sondern durch gesellschaftliche Entscheidungen, Verantwortung und Ressourcen.

Damit macht die Installation sichtbar, dass Barrieren nicht nur baulich entstehen, sondern auch durch gesellschaftliche Strukturen und Erwartungen.

Begleitend ist ein offenes Gesprächsformat (in deutscher Sprache) geplant, das künstlerische, soziale und institutionelle Perspektiven auf Zugang zu Kunst und Kultur zusammenbringt.